Maison&Objet 2026 fait sa mue : voici Pulse
Ce n’est pas un simple coup de peinture sur l’identité. Maison&Objet change de nom, de rythme, de philosophie. Nouvelle direction, Masquespacio aux manettes de l’identité créative, nouveaux territoires explorés : le salon fait sa mue la plus radicale depuis sa création. Voici ce qu’il faut retenir avant d’arpenter les allées.
1. Deux salons, deux battements de cœur
La nouvelle donne tient en une phrase : Maison&Objet se dédouble. En septembre, place à Pulse: une édition prospective, nerveuse, en prise directe avec les talents émergents, les matériaux de rupture et les usages qui n’ont pas encore de nom. En janvier, Premier prendra le relais, dédié cette fois au grand geste, au savoir-faire et aux signatures qui font autorité.
Deux noms, deux missions : Pulse capte ce qui frémit, Premier consacre ce qui a déjà fait ses preuves. Un pari ambitieux pour ce rendez-vous qui pèse tout de même 70 000 visiteurs, 2 500 marques et une communauté de 2 millions de professionnels dans le monde.
2. Masquespacio : le duo qui met le design en émotion
Pour incarner ce premier Pulse, le salon a fait appel à Masquespacio – le studio valencien fondé par Ana Milena Hernandez et Christophe Penasse, un binôme qui fonctionne comme une alchimie de contraires. Elle, colombienne, instinctive ; lui, belge, cartésien. « Nous formons un duo Yin et Yang », résume Christophe. Ana préfère l’image du corps : « Je suis le cœur, tu es le cerveau. »
De cette double culture naît une signature immédiatement identifiable : couleurs franches, géométries affirmées, volumes sculpturaux, scénographies qui claquent. Mais le duo change de registre. Après une année de retrait à Bali, ils sont revenus avec une question presque existentielle — « Qui sommes-nous aujourd’hui ? » — et une réponse : un design plus lent, plus intuitif, presque spirituel, qui replace l’humain au centre.
La matière suit ce virage : du bois choisi pour ses imperfections, des marbres aux teintes inattendues, du tactile, de l’enveloppant. Leur mantra : « faire toucher du regard ». Leur lecture du thème Pulse in Motion tient en une conviction — l’énergie ne vient pas des formes, mais « des lieux, des dynamiques, et surtout des personnes qui les font vivre ». Résister à l’accélération technologique par l’émotion, la contemplation, le lien. Et une formule qui claque comme une signature : « Plus d’émotion, plus de couleurs, plus ! »
ambassadeur de
Maison&Objet Pulse
et Paris Design Week
3. Pulse, ou l’art de sentir venir les choses
Au-delà du nom, Pulse ambitionne de devenir un véritable radar — le lieu où l’on repère ce qui va compter avant que cela ne devienne une tendance.
Avec (im)Pulse, développé avec la Ville de Paris et Ulule, le salon offre une rampe de lancement aux jeunes marques. Côté matière, l’Eco-materials Corner réunit fabricants et revêtements éco-responsables, tandis que materiO’ déploie sa matériauthèque tentaculaire — des milliers de matières et technologies à voir, à toucher, presque à humer.
Sur le retail, What’s New? In Retail – « Nouveau Souffle » est confié à Pauline Glaizal, scénographe et ex-directrice artistique de Made in Design, qui imagine un commerce moins transactionnel, plus narratif, plus sensoriel. Et KIDULT s’empare d’un phénomène de société : le retour du jeu chez les adultes, entre nostalgie assumée et besoin de déconnexion.
Derrière ces intitulés parfois conceptuels, une idée limpide : donner à voir ce qui bouge, avant tout le monde.
4. Pet lifestyle : quand l’animal redessine nos intérieurs
Autre signal fort de cette édition : Pet Square, conçu avec l’expert Yoan Latouche, documente un basculement culturel — l’animal n’est plus un accessoire de la maison, il en est un membre à part entière. Un glissement qui épouse nos mutations sociales : foyers plus petits, solitudes plus nombreuses, population vieillissante, familles recomposées.
Résultat : paniers, gamelles, arbres à chats sortent de l’ombre et deviennent des pièces à part entière, pensées comme du design. Tout un marché premium se construit dans leur sillage — mobilier, mode, bien-être, connecté — qui transpose à l’animal les codes du lifestyle humain.
Si Maison&Objet s’empare du sujet, ce n’est donc pas tant pour parler d’animaux que pour lire, à travers eux, l’émergence de nouveaux usages et d’une nouvelle esthétique domestique.
